Hotspot

Migraré, migrarás, migrarán

… explora el fenómeno de las migraciones contemporáneas a partir de una estructura narrativa en la que la “repre¬sentación” dramática fracasa continuamente. La pieza reflexiona sobre el cuerpo de la mujer en relación a los conceptos de territorio y frontera. Muchas veces las mujeres (migrantes, refugiadas, des¬plazadas, nómadas) viven en una condición de mayor “vulnerabilidad”. En el viaje, el cuerpo desorientado desconoce/conoce su fragilidad y su fortaleza. Hotspot se refiere, en particular, a historias de mujeres que van hacia Europa. La incapacidad de los gobiernos para dar una respuesta concreta a la crisis migratoria actual ha convertido al mar Mediterráneo en un cementerio líquido.

La obra se desarrolla en el espacio de tres territorios y en las fronteras que los limitan. El primero es el espacio del discurso público, de los medios audiovisuales, de la disertación, de la presentación. El segundo es el del tránsito, de la transformación, el de la frontera física más próxima al espectador. Y el tercer territorio constituye el espacio de la representación y de la narra¬ción dramática.

En lo sonoro, el espectador experimenta la pieza con el uso de audífonos, lo que le permite acercarse o alejarse de los te¬rritorios, transitar los diferentes espacios y desorientarse... ¡Desorientarse! No hay viaje, migración, tránsito que no pase por una fase de desorientación. Planteada la simultaneidad de nuestra existencia, nos paramos de frente a los acontecimientos y nos preguntamos, ¿qué pasa mientras estamos aquí?¿Podemos representar el dolor, el sufrimiento de los otros? Y si esto es posible, ¿Quién nos da el permiso para hacerlo?”.

Se trata de una obra “migrante”, basada en la metodología Creación en Acción que recoge la experiencia de un viaje como trabajo de campo en algunas de las rutas migratorias más activas hacia Europa. A través de una estructura multinarrativa, se utilizan como “tácticas” el diario de viaje, el discurso público de los medios, la crónica periodística, la narración medial, las formas de la Internet, así como el texto dramático reescrito y reinterpretado.

Intérpretes creadoras y escritoras : Sílvia Albert Sopale, Carolina Torres Tópaga y Teresa Urroz.
Coordinación de dramaturgia: Daniela Palmeri.
Escrito y Dirigido por: Javier GutiérrezR.
Diseño audiovisual e iluminación: Alexander Gümbel
Producción: Edwin Maya
Texto: La Máquina Somática y Projecte Vaca
Escenografía y vestuario: La Máquina Somática
Espacio sonoro: La Máquina Somática y Blanali
Realización vestuario: La Máquina Somática y Otelo
Ingeniería de sonido: Juan Carlos Amortegui
Creación: La Máquina Somática (Colombia) y Projecte Vaca (España).


Coproducción y ayudas:

-Ayuda a la Coproducción de Espectáculos de Teatro y Circo, Iberescena
2015- 2016. (España-Colombia)

-Beca Dramaturgia Teatral, Ministerio de Cultura de Colombia 2016.
- Festival Noviembre Vaca. Estreno de la pieza los días 23 y 26 de noviembre del 2016 en el Centre Civic Albareda de Barcelona, dentro del marco del Festival Noviembre Vaca 2016.

-Coproducción para el estreno y gira en Colombia. Teatro Mayor Julio Mario Santo Domingo. Bogotá D.C. Estreno en Bogotá los días 18-19-20 de mayo del 2017.